Trois timbres du mouvement artistique Cobra

La reine Beatrix a fêté ses 50 ans en 1988. Pour célébrer cet événement, une série de timbres a été créée sur le thème de l'art moderne (conception : Jan Bons). Au cœur de cette série figurent des peintures du mouvement artistique Cobra, de renommée internationale, originaire de Copenhague, Bruxelles et Amsterdam, que la reine affectionne particulièrement. La même année, le mouvement Cobra célébrait son quarantième anniversaire. Informations analytiques et contextuelles détaillées par timbre En agrandissant les illustrations carrées du cobra et en les combinant à des informations détaillées sur chaque timbre, il est possible que ce dernier devienne plus attrayant et instructif. Vision de la dualité Avec un peu d'imagination et d'effort, on peut distinguer deux chats jouant dans le tableau « Chat Cobra » [huile sur toile, 1950] du peintre Karel Appel (1921-2006). Pourtant, le titre suggère qu'un seul chat est représenté : 1) Au premier plan, un chat regarde vers le haut (comme un cochon). Mais il pourrait aussi regarder droit devant lui (ses deux oreilles sont visibles de dos). 2) À l'arrière-plan, un chat est visible de dos, la queue dressée. On a l'impression qu'il veut se glisser sous le premier chat. Sa tête semble se deviner à travers celui-ci, avec des yeux de chaque côté et un museau orné de moustaches. 3) Seules cinq pattes jaunes aux griffes brunes sont visibles des deux chats. 4) Le style pictural caractéristique d'Appel : des coups de pinceau vifs et colorés, des lignes puissantes et une apparence enfantine qui donnent des formes relativement reconnaissables. Les contours sont parfois appliqués directement au tube. 5) Ce tableau est connu sous le nom de Cobra Cat, tandis qu'il est également décrit comme 'Cat in the Night'. Un véritable défi pour votre imagination Le terme employé dans le tableau « Le cerf-volant » de Corneille (1922-2006, de son vrai nom Cornelis Guillaume van Beverloo) se traduit littéralement par « cerf-volant ». Ces deux mots ont une signification symbolique : * le cerf-volant (et le fait de voler) évoque probablement la liberté d'expression (s'exprimer par la peinture sur une toile). Autrement dit, en peignant, l'artiste peut créer une œuvre d'art libre de toute contrainte et affranchie des règles des styles picturaux antérieurs et des conventions artistiques. Corneille s'inspirait de la spontanéité des dessins d'enfants. Avec la liberté d'expression, tout est possible et permis par l'imagination. * Le cerf-volant fait référence à un animal de la mythologie grecque, souvent représenté dans l'art comme un animal ailé, doté de bois et dont l'ombre porte la silhouette d'un être humain. Le seul aspect animalier perceptible de la créature mythique réside peut-être dans les deux pattes situées au bas de l'image abstraite. Il est difficile de déterminer si la partie bleue représente des ailes et/ou des bois, tout comme la présence reconnaissable d'une ombre humaine. Dans la courbe circulaire (à peu près au centre de l'animal), on pourrait imaginer une paire d'yeux appartenant à… ? Seule une grande imagination et beaucoup d'efforts permettraient de discerner un objet volant mythique dans l'espace rouge. En d'autres termes, une grande liberté d'interprétation, mais une identification difficile. Vision fataliste dépassée de l'époque Le tableau « Cheval tombé » [huile sur toile, 1950] de Constant Nieuwenhuijs (1920-2005), artiste du groupe Cobra, symbolise la perte d'humanité et la disparition des espoirs et idéaux de l'après-Seconde Guerre mondiale. Dans la société technologique, la technologie moderne dégénère et prend une tournure destructrice. La machine domine l'homme au lieu de lui apporter le progrès. La toile aux teintes sombres, « Cheval tombé » (huile sur toile, 1950), avec ses formes brisées, symbolise la peur et le désespoir. La technologie détruit l'humanité. La tête du cheval, qui irradie de terreur, illustre parfaitement la vision de Constant. Avec la révolution actuelle de l'intelligence artificielle, nous entrons dans l'inconnu et l'incompréhensible, comme Constant l'avait personnellement vécu et prédit. Règle de convivialité Sous chaque tampon se trouve une languette de même taille. Celle-ci porte la signature du peintre ainsi qu'une image du logo Cobra créé pour chaque artiste. Le mot « Cobra », placé verticalement sur les trois timbres, est remarquable. Son orthographe diffère de celle du nom du pays sur chaque timbre. En effet, la liberté à son apogée, jusque dans la typographie. Dès lors que des détails anodins sont mis en valeur, ils ont plus de chances d'être remarqués et appréciés.